要说这《北风那个吹》，我从小就听。每回听，心里都觉得揪得慌，特有那种时代感和无奈。但从小到大，我这嗓子一直就不是唱高音的料，听着人家原版唱得那叫一个撕心裂肺，我就想，啥时候我也能把这歌给唱出那个味儿来？不光要唱上去，还得唱出那个委屈劲儿，那个盼头儿，那个北风一吹就透心凉的苦楚。这想法就跟个小火苗似的，在我心里烧了好久。
我怎么开始折腾这歌的
去年过年的时候，家里亲戚聚一块儿，KTV里大家轮着吼。有人点到这歌，唱得是真不咋地，就光顾着飙高音了，根本没感情。当时我心里就一动，想着，不行，我得把这歌给好好琢磨琢磨，唱明白了！
回家后，我没急着开口唱，而是先听。把不同版本的《北风那个吹》找出来，听了不下几十遍。有原版的，有翻唱的，有戏曲的，有通俗的。我就一直听，闭上眼睛，想象那个场景：大雪纷飞，一个人站在寒风里，又冷又饿，心里还惦记着点什么。我开始琢磨歌词，一个字一个字地嚼。比如“北风那个吹，雪花那个飘”，这不光是天气冷，是心里冷；“小妹妹，你可听我说”，这是在跟谁说？跟自己说？跟命运说？跟远方的人说？越琢磨，这歌词就越活了，一个个画面就往我脑子里钻。
感情这东西，得真往里钻
光听明白歌词还不行，得把那股子劲儿给唱出来。我平时是个大大咧咧的人，让我去表现那种“苦情”，一开始还真有点别扭。我试着把自己代入到角色里去。想象自己就是那个被北风吹着，心里装着好多事儿的人。我怎么着手？
- 找感觉。 我把以前听过的苦情歌、老歌，甚至一些悲剧电影都翻出来看。不是为了模仿，而是为了感受那种情绪。有时候我在阳台上站着，让冷风吹着我，就想着歌里唱的那些事儿，心里就慢慢有点沉了。
- 小声哼哼。 我没一开始就放开嗓子唱，就是小声地哼，跟念叨似的。每个字、每句话，都去感受它的分量。尤其是在唱到“盼过了一年又一年”这种地方，我就会拖长音，带点叹息，感觉时间过得特别慢，希望也越来越渺茫。
- 眼神和表情。 虽然是自己一个人练习，但我发现对着镜子唱很有用。看着镜子里自己的脸，能不能把那种心酸和期盼演出来？如果眼神是空的，表情是麻木的，那歌声肯定也没劲儿。我努力让我的眼睛里有内容，让我的眉毛能传达情绪。
就这样琢磨了差不多一个星期，我感觉自己对这歌的感情部分，算是摸到点边儿了。起码自己唱起来，没那么干巴巴的了，心里能跟着歌词走。
高音？还真有小窍门
感情有了，问题是高音还在那儿卡着。这歌里有几处高音，比如“盼过了一年又一年，盼到了今天盼到头”的“头”字，还有后来几句的爆发，都是挑战。以前我唱高音，基本就是拿喉咙硬挤，结果？不是破音就是声音发紧，一点都不好听。
我开始琢磨，是不是有啥别的办法？我上网看了一些唱歌的教程，发现大家都在说一个词——气息。以前我唱歌都是胸腔呼吸，气短不说，还特别费劲。后来我照着学，尝试着去练腹式呼吸。怎么练？
- 躺着感受。 躺在床上，手放在肚子上，吸气的时候感觉肚子鼓起来，呼气的时候肚子瘪下去。刚开始很不习惯，感觉气吸不到底。
- 慢慢练。 站着也试着这么吸气呼气，感觉气息是从小腹这儿支撑着往上走的。我每天早晨起来，就练个十来分钟，吸气数三秒，憋气三秒，呼气六秒，感觉气流是均匀地出来的。
- 放松，放松，再放松。 这是最重要的。我发现一到高音，我就本能地把脖子缩起来，喉咙也收紧。结果当然是唱不上去。后来我刻意提醒自己，肩膀放低，脖子伸长，下巴放松，嘴巴张开，感觉声音是从口腔的后半部分，甚至是从头上顶出去的，而不是从嗓子眼儿里拼命挤。有一次我甚至尝试着打哈欠，打哈欠的时候感觉喉咙特别开，然后用那个状态去唱高音，居然就轻松了不少！
- 循序渐进。 我不会一上来就去挑战那几个最高的音，而是从相对低一点的音开始，慢慢往上推。每天练一点，进步一点。把音阶练熟了，感觉音高有了支撑，再放到歌里去唱。
终于，唱出来了！
经过这么折腾大概有一个月，我再次唱起《北风那个吹》的时候，感觉完全不一样了。唱到“盼过了一年又一年，盼到了今天盼到头”的“头”字，我能用气息稳稳地托住，声音也不再是干嚎，而是带了一点点颤抖，那种心酸和无奈，终于从我嘴里流了出来。
现在再唱这歌，我心里是很有底的。不光能把高音唱上去，更重要的是，我能把那份感情，那份对过往的叹息，对未来的期盼，都揉到歌声里。感觉自己不是在唱歌，而是在讲一个故事，把那种冷冽的北风，那种心中的苦楚，都通过我的声音传递出去。每当唱完，我都觉得特别释放，特别满足。这歌，我是真给唱明白了。